LAB'LIV - L'atelier du jeu d'acteur
Le Lab’Liv est un espace privilégié au sein de notre compagnie, conçu comme un véritable laboratoire du jeu d’acteur pour le théâtre et le cinéma en Essonne. Inspiré par les derniers travaux de Stanislavski, ce laboratoire propose une approche évolutive et organique du métier de comédien, permettant un développement artistique approfondi.
Notre démarche repose sur l’idée que le jeu doit naître d’une nécessité intérieure et d’une vérité physique. Nous utilisons les méthodes d’improvisation axées sur la triade objectif – obstacle – action, afin que chaque mouvement et chaque parole sur scène soient justifiés par une intention concrète.
Chaque séance est structurée pour accompagner le comédien dans sa progression technique et créative :
- L’entraînement technique : Chaque séance débute par un travail de fond indispensable : respiration, relaxation, voix, expression corporelle, mouvement et imagination sensorielle.
- L’exploration par l’improvisation : Nous abordons des situations imaginées pour libérer la spontanéité avant de nous confronter au texte.
- Le travail sur le texte par étapes : L’approche des œuvres d’auteurs ne se fait pas de manière frontale, mais par un processus d’appropriation :
- Analyse précise du texte et de la psychologie du personnage.
- Improvisation autour des enjeux du texte pour en saisir l’essence.
- Appropriation où le comédien s’exprime d’abord avec ses propres mots pour ancrer l’émotion.
- Interprétation finale avec les mots exacts de l’auteur.
Conformément à notre identité de compagnie de théâtre et de jeu devant la caméra, le dernier trimestre est consacré à l’exploration du jeu devant la caméra. Ce module permet d’adapter les techniques théâtrales aux contraintes et à la subtilité du cinéma, avec des séances de visionnage et d’analyse des scènes filmées.
LAB'LIV : L'atelier du jeu d'acteur
Le Lab’Liv est un espace privilégié au sein de notre compagnie, conçu comme un véritable laboratoire du jeu d’acteur pour le théâtre et le cinéma en Essonne. Inspiré par les derniers travaux de Stanislavski, ce laboratoire propose une approche évolutive et organique du métier de comédien, permettant un développement artistique approfondi.
Notre démarche repose sur l’idée que le jeu doit naître d’une nécessité intérieure et d’une vérité physique. Nous utilisons les méthodes d’improvisation axées sur la triade objectif – obstacle – action, afin que chaque mouvement et chaque parole sur scène soient justifiés par une intention concrète.
Chaque séance est structurée pour accompagner le comédien dans sa progression technique et créative :
- L’entraînement technique : Chaque séance débute par un travail de fond indispensable : respiration, relaxation, voix, expression corporelle, mouvement et imagination sensorielle.
- L’exploration par l’improvisation : Nous abordons des situations imaginées pour libérer la spontanéité avant de nous confronter au texte.
- Le travail sur le texte par étapes : L’approche des œuvres d’auteurs ne se fait pas de manière frontale, mais par un processus d’appropriation :
- Analyse précise du texte et de la psychologie du personnage.
- Improvisation autour des enjeux du texte pour en saisir l’essence.
- Appropriation où le comédien s’exprime d’abord avec ses propres mots pour ancrer l’émotion.
- Interprétation finale avec les mots exacts de l’auteur.
Conformément à notre identité de compagnie de théâtre et de jeu devant la caméra, le dernier trimestre est consacré à l’exploration du jeu devant la caméra. Ce module permet d’adapter les techniques théâtrales aux contraintes et à la subtilité du cinéma, avec des séances de visionnage et d’analyse des scènes filmées.



Modalités et accès
Dossier d'engagement
Règlement intérieur
- Créneau de l’atelier : Les lundis de 20h à 22h30
- Lieu : Bâtiment Sozik à Epinay-sur-Orge
- Âge : À partir de 18 ans
- Direction d’acteur et metteuse en scène : Emilie Olive
- Nombre de places : 10
- Cotisation : 480€ (adhésion incluse)
- Plus d’informations ci-dessous
Modalités et accès
- Créneau de l’atelier : Les lundis de 20h à 22h30
- Lieu : Bâtiment Sozik à Epinay-sur-Orge
- Âge : À partir de 18 ans
- Direction d’acteur et metteuse en scène : Emilie Olive
- Nombre de places : 10
- Cotisation : 480€ (adhésion incluse)
- Plus d’informations ci-dessous
Dossier d'engagement
Réglement intérieur
CADRE DE FONCTIONNEMENT
- Votre adhésion et votre cotisation annuelle couvrent l’ensemble du processus.
- L’achat des ouvrages de référence est nécessaire.
- Le nombre de places étant strictement limité, aucun remboursement ne sera effectué. Chaque inscription conditionne l’accès à l’atelier pour d’autres candidats.
- Aucune représentation n’est prévue dans le cadre des ateliers Lab’Liv. Il s’agit ici de développer son jeu d’acteur plutôt que de se concentrer toute une saison sur une mise en scène.
- Les séances commencent la semaine suivant la journée des associations en septembre et s’achèvent la dernière semaine de juin.
- L’atelier suit le calendrier scolaire ; par conséquent, aucune séance n’est assurée durant les vacances scolaires et jours fériés.
MODALITÉS DE RÈGLEMENT :
Par chèque (possibilité d’échelonner en 5 fois maximum) :
- L’ensemble des chèques doit être libellé à l’ordre de : Compagnie Liv
- Ils sont à remettre au plus tard lors de la Journée des associations, ou à déposer d’ici là dans notre boîte aux lettres : 26 rue du Parc, 91360 Épinay-sur-Orge
- Les chèques sont encaissés en fin de mois selon l’échelonnement.
ÉTAPES DE VALIDATION DE L’ENGAGEMENT :
- Examen du dossier : Après réception de votre dossier complet et signé, le bureau et la direction artistique valident, ou non, la demande selon les places disponibles.
- Confirmation : Un retour vous est fait pour confirmer la réservation de la place.
- Finalisation : L’engagement est considéré comme définitif dès réception du règlement intégral. Sans cela, la place pourra être attribuée à une autre personne ayant finalisé son engagement artistique.
CADRE DE FONCTIONNEMENT
Votre adhésion et votre cotisation annuelle couvrent l’ensemble du processus.
- L’achat des ouvrages de référence est nécessaire.
- Le nombre de places étant strictement limité, aucun remboursement ne sera effectué. Chaque inscription conditionne l’accès à l’atelier pour d’autres candidats.
- Aucune représentation n’est prévue dans le cadre des ateliers Lab’Liv. Il s’agit ici de développer son jeu d’acteur plutôt que de se concentrer toute une saison sur une mise en scène.
- Les séances commencent la semaine suivant la journée des associations en septembre et s’achèvent la dernière semaine de juin.
- L’atelier suit le calendrier scolaire ; par conséquent, aucune séance n’est assurée durant les vacances scolaires et jours fériés.
MODALITÉS DE RÈGLEMENT :
Par chèque (possibilité d’échelonner en 5 fois maximum) :
- L’ensemble des chèques doit être libellé à l’ordre de : Compagnie Liv
- Ils sont à remettre au plus tard lors de la Journée des associations, ou à déposer d’ici là dans notre boîte aux lettres : 26 rue du Parc, 91360 Épinay-sur-Orge
- Les chèques sont encaissés en fin de mois selon l’échelonnement.
ÉTAPES DE VALIDATION DE L’ENGAGEMENT :
- Examen du dossier : Après réception de votre dossier complet et signé, le bureau et la direction artistique valident, ou non, la demande selon les places disponibles.
- Confirmation : Un retour vous est fait pour confirmer la réservation de la place.
- Finalisation : L’engagement est considéré comme définitif dès réception du règlement intégral. Sans cela, la place pourra être attribuée à une autre personne ayant finalisé son engagement artistique.
CHARTE D’ÉTHIQUE ET D’ENGAGEMENT
La pérennité de notre travail reposant sur l’engagement de chacun, tout manquement répété à ces dispositions pourra entraîner une exclusion définitive, sur décision du bureau et de la direction artistique.
Fiabilité et respect du collectif :
- Votre présence à chaque séance est indispensable. En cas d’empêchement exceptionnel, merci d’informer la metteuse en scène par téléphone ou mail dans les plus brefs délais. L’absence d’un seul fragilise le travail de tous.
- Le travail commence à l’heure précise. Tout retard répété perturbe la dynamique de recherche et le respect dû à vos partenaires.
Immersion et qualité du processus de création :
- L’usage des téléphones, écouteurs et appareils électroniques est proscrit. Ils doivent être éteints et rangés avant l’entrée en salle.
- Si une situation exceptionnelle nécessite que vous restiez joignable, merci d’en informer la metteuse en scène en début de séance.
- L’écoute, le respect du silence et de la concentration est nécessaire au travail de création, que l’on soit en jeu ou en observation sur le côté du plateau.
- Conformément à la législation et par respect pour les lieux, il est strictement interdit de fumer ou de vapoter dans l’enceinte des salles municipales.
- La discipline artistique qu’est le théâtre exige l’apprentissage de textes. Le texte n’est pas une contrainte, c’est l’outil de votre liberté sur scène.
Cadre de confiance :
- Toute forme de harcèlement, d’intimidation ou de comportement irrespectueux envers les partenaires est strictement prohibée et pourra faire l’objet d’une exclusion définitive.
- La metteuse en scène est garante de l’ambiance de travail et de la sécurité des membres. Elle se réserve le droit d’écarter du plateau toute personne dont le comportement nuirait à la sérénité ou à la qualité du projet.
- En cas de difficulté ou de désaccord lors d’une séance, merci d’en faire part directement à la metteuse en scène ou au bureau.
CHARTE D’ÉTHIQUE ET D’ENGAGEMENT
La pérennité de notre travail reposant sur l’engagement de chacun, tout manquement répété à ces dispositions pourra entraîner une exclusion définitive, sur décision du bureau et de la direction artistique.
Fiabilité et respect du collectif :
- Votre présence à chaque séance est indispensable. En cas d’empêchement exceptionnel, merci d’informer la metteuse en scène par téléphone ou mail dans les plus brefs délais. L’absence d’un seul fragilise le travail de tous.
- Le travail commence à l’heure précise. Tout retard répété perturbe la dynamique de recherche et le respect dû à vos partenaires.
Immersion et qualité du processus de création :
- L’usage des téléphones, écouteurs et appareils électroniques est proscrit. Ils doivent être éteints et rangés avant l’entrée en salle.
- Si une situation exceptionnelle nécessite que vous restiez joignable, merci d’en informer la metteuse en scène en début de séance.
- L’écoute, le respect du silence et de la concentration est nécessaire au travail de création, que l’on soit en jeu ou en observation sur le côté du plateau.
- Conformément à la législation et par respect pour les lieux, il est strictement interdit de fumer ou de vapoter dans l’enceinte des salles municipales.
- La discipline artistique qu’est le théâtre exige l’apprentissage de textes. Le texte n’est pas une contrainte, c’est l’outil de votre liberté sur scène.
Cadre de confiance :
- Toute forme de harcèlement, d’intimidation ou de comportement irrespectueux envers les partenaires est strictement prohibée et pourra faire l’objet d’une exclusion définitive.
- La metteuse en scène est garante de l’ambiance de travail et de la sécurité des membres. Elle se réserve le droit d’écarter du plateau toute personne dont le comportement nuirait à la sérénité ou à la qualité du projet.
- En cas de difficulté ou de désaccord lors d’une séance, merci d’en faire part directement à la metteuse en scène ou au bureau.
